Su pasión por la música nació en la adolescencia, cuando descubrió el poder de las palabras y los ritmos. Influenciada por artistas como Fondo Blanco, AQ3 encontró en el rap una forma de expresarse y conectar con otros.
"Recuerdo que, en el colegio, alrededor del 2010, descubrí la escena del rap colombiano. Una canción de Fondo Blanco llamada “tosco” fue clave para mí en ese momento", comparte AQ3. Esta experiencia marcó un antes y un después en su vida, impulsándola a explorar su propio talento como escritora y compositora.
Con el apoyo de una profesora que reconoció su potencial, AQ3 comenzó a desarrollar sus habilidades y a dar sus primeros pasos en el mundo de la música. "Mi profesora de educación física “patricia” me animó mucho a desarrollar mi talento para escribir. En vez de hacer ejercicios físicos, me permitía entregar letras de canciones como parte de mis calificaciones", recuerda.
Hoy, AQ3 REALEZA INFERIOR es una figura destacada en la escena del hip hop local. Con su Flow único y sus letras llenas de significado, se ha convertido en una referente para las nuevas generaciones de raperas. Su música, arraigada en la cultura de Usaquén, refleja su identidad y su compromiso con la comunidad".
"AQ3 REALEZA INFERIOR es mucho más que una rapera. Es una artista que utiliza su música para inspirar, empoderar y unir a las personas. Su historia es un ejemplo de cómo la pasión, el talento y la perseverancia pueden llevarte a alcanzar tus sueños. ¡No se pierdan su música y sigan su trayectoria!".
"Cuáles son tus principales logros hasta ahora? Bueno, creo que uno de mis mayores logros ha sido la producción de mi disco titulado (Amatista 333) producido y masterizado por Julián solo indajaus DNET letras por autoría de AQ3 REALEZA INFERIOR “Adriana calderón” además que tiene un trasfondo inspirador y de persistencia ya que este disco se trabajo y se hizo realidad durante su etapa de embarazo de principio a fin, este disco dedicado a su a su futura hija a su abuela y a todos los artistas emergentes o todo aquel que se sienta identificado con su mensaje otro logro ha sido pisar escenarios en diversas localidades de Bogotá y colaborar con artistas reconocidos en la escena, como también tener la oportunidad de crear un libro cartonero exhibido en la biblioteca bibliored de usaquen contando su biografía y experiencias personales como artista. He tenido la oportunidad de trabajar con artistas con nombres como MC BSS de (Raptodología), Zatty ztayla “street sound” (de Lista Negra), Airem, LA RATS, TOME de (esquirlas del rap) , Dementrica, Dannexx, Rootles records, RO-LEE MC, El chaman zona mafla y varios artistas de la Mesa Local . Además, he colaborado con productores como Julián solo indajaus DNET , Templo frío HHH de anónimos transeúntes, Isidro el Chaman de (zona mafla), Andrés “ True move international), Xmith, Rootles records, cuervo madrigato; quienes han sido fundamentales en mi desarrollo musical".
¿Qué te diferencia de otros artistas? Creo que lo que me diferencia es mi identidad propia. No me dejo llevar tanto por las tendencias o los estereotipos. Busco transmitir mi esencia a través de mi música y conectar con la gente a un nivel más profundo. Mis influencias son variadas, desde el rap femenino hasta artistas como Samurai, rapper school, sativanderground, lunah latinah,Canserbero entre otros. Aunque admiro a muchos artistas colombianos, siento que mi estilo es más personal y busca diferenciarse de lo que se está haciendo actualmente en el país.
Resaltando el compromiso social y tus proyectos
"Tengo un fuerte compromiso social con mi comunidad. Creo firmemente en la importancia de visibilizar el talento y las capacidades de cada persona, sin importar su origen o estatus. Mi objetivo es crear espacios donde todos puedan expresarse y aportar su granito de arena”.
He participado en diversos proyectos sociales, como la Mesa Local de Usaquén y la Mesa de Juventud. Actualmente, estoy involucrada en dos iniciativas importantes: 'Don't Stop' y 'Regreso a clases'. 'Don't Stop' es un evento mensual que busca unir a diferentes artistas y disciplinas, como el hip hop, el breakdance y el graffiti.
Con 'Regreso a clases', recolectamos útiles escolares para niños de la comunidad. Creo que el arte y la cultura son herramientas poderosas para transformar la sociedad. A través de estos proyectos, buscamos fomentar la creatividad, la inclusión y el respeto por la diversidad. Hay mucho talento en nuestras comunidades, y es importante visibilizarlo y apoyarlo".
"Usaquén es más que un lugar para mí, es mi hogar, es donde he construido mis raíces. Aquí he vivido experiencias que han moldeado mi identidad y mi perspectiva del mundo. Creo que, si hubiera crecido en otro lugar, no tendría el mismo sentido de pertenencia y conexión con mi comunidad. Mi música es un reflejo de mis vivencias y emociones. Busco transmitir sentimientos auténticos, desde la alegría hasta la tristeza, y explorar temas que nos conectan a todos como seres humanos. A través de mis letras, quiero generar empatía y fomentar la reflexión.
El nombre artístico 'AQ3 REALEZA INFERIOR' tiene un significado muy especial para mí. 'AQ3' representa mi conexión con el conocimiento y la espiritualidad, mientras que 'REALEZA INFERIOR' simboliza la humildad y la lucha constante por alcanzar nuestros sueños. Creo que todos somos reyes y reinas en potencia, pero al mismo tiempo reconocemos nuestra pequeñez ante el universo.
Mis raíces en Usaquén y mi búsqueda espiritual se entrelazan en mi música. Quiero utilizar mi talento para inspirar a otros y demostrar que, independientemente de nuestro origen, todos tenemos la capacidad de hacer una diferencia positiva en el mundo".
"Es cierto que mi estilo ha evolucionado con el tiempo. Cuando empecé a escribir, mis rimas eran más espontáneas y menos estructuradas. Hoy en día busco transmitir mensajes más claros y con una intención definida.
La colaboración ha sido clave en mi camino artístico, porque me ha permitido conocer a otros artistas, aprender de ellos y crear conexiones significativas. Para mí, colaborar es unir fuerzas para construir algo que trasciende lo individual. Es una oportunidad para compartir conocimientos, experiencias, y forjar una comunidad artística sólida.
El hip hop se convirtió en mi refugio en momentos de soledad. Fue la herramienta que me permitió expresar mis emociones y, al mismo tiempo, conectar con los demás. Al principio enfrenté desafíos, como la falta de apoyo en mi entorno y la búsqueda de mi propia voz en una escena que puede ser implacable.
Como mujer en una industria marcada por estereotipos de género, he enfrentado desafíos particulares. Desde muy joven, sentí la presión social que me empujaba a alejarme del rap, un género que muchos consideraban no apto para mujeres’ y que, según me decían, podría poner en duda mi feminidad.
También tuve que lidiar con la autocensura; al principio evitaba el lenguaje explícito porque temía no encajar en el estereotipo del rapero tradicional. Pero, con el tiempo, aprendí que mi autenticidad es lo que realmente importa. A pesar de las críticas, he seguido creando música fiel a mis valores y a mí misma.
Si pudiera dar un consejo a las jóvenes que quieren empezar en la música, les diría que crean en sí mismas. Sé que puede sonar como un cliché, pero es fundamental. En mi caso, cuando perdí todo —hogar, familia, estabilidad emocional y financiera—, la música fue mi refugio, mi razón para seguir adelante. Hubiera deseado que alguien me dijera: 'No te rindas, tu talento es único y vale la pena luchar por él’.
Además, les aconsejaría que sean constantes. La música es un camino largo, lleno de obstáculos. Hay que practicar, escribir sin parar y aprender de los errores. Y, por último, que se rodeen de personas que las apoyen. Un equipo sólido puede marcar la diferencia en el logro de sus metas.
Sobre el futuro, me veo en cinco años con una presencia sólida en redes sociales, gracias a colaboraciones y una estrategia bien definida. Espero alcanzar reconocimiento a nivel nacional e internacional, participar en festivales importantes, colaborar con artistas de renombre y llevar a cabo una gira exitosa.
Hay una canción especial para mí, titulada "Una más", que escribió un antes y un después en mi vida. Cambió mi perspectiva de muchas cosas. Además, encuentro inspiración en otras artistas como Sativanderground, Lunah Latinah, Selene Rap, y Samurai. Sus letras y mensajes generan en míuna profunda conexión emocional.
Mi relación con la música es casi espiritual. Antes de salir a escena, tengo un momento de reflexión y agradecimiento a Dios por las oportunidades que se me han presentado. La música es una parte esencial de mi vida, al igual que mi familia. Si bien reconozco la influencia de amigos y personas cercanas, la música y mi familia siempre ocupan el lugar más importante. Compartir mi música con los demás también tiene un gran impacto en mí. La verdadera felicidad no está solo en el éxito profesional, sino también en las relaciones humanas y en poder conectar con mi público. Como artista, soy consciente de la responsabilidad social que tengo al transmitir un mensaje y dejar huella.